真就全体起立，本来鼓掌的手，全都变成了无声的轻轻打拍子，感受那深沉浩大的音乐影响：“

人类企图攀及星星

镂刻下自己的事迹

在彩色玻璃或者石块上

信仰的时代已成云烟

……”

或许连米高自己都没有这样的理解力，但他有艺术表现力，更能倾尽全力的表现自己的感受。

那就魅力无穷，直接成神。

以至于最后荆小强跟中森合唱《以我家为你家》就纯粹的舒缓放松许多，才有了神仙下凡的亲近感。

全场满意，广场上都飘荡起反复合唱的：“无论春夏秋冬，如果你愿意，欢迎你的光临……”

一浪又一浪！

浪漫极了。

一起看大屏幕上统领先生满意的登台，挨个儿握手致谢。

这是我们对艺术的最大尊重！

大家对法西兰就充满了自豪感。

荆小强当然会做戏做全套，统领先生重点在他这里停留，接受各种媒体镜头记录的时候，本来在指示要尽快把这出伟大的戏剧完善，他就谄媚：“我们拥有的只是艺术闪光点，希望能有法西兰的艺术家们一起把这座艺术丰碑构筑完整，我相信这才是最完美的局面……”

身旁的米高愣住，不是我们创作的吗，我们自己完全可以达成，哪怕所有的词曲创作我们也能找到全世界最优秀的大师来配合，这莫名其妙的把版权分走做什么？

出身街头艺人的他，最在乎版权了。

中森姐姐都比他懂得多了，轻轻伸手拉他胳膊，示意憋说话，罗伯特这才是有深意。

果然，统领那老谋深算的眼神都亮了下，重新再认真打量下荆小强，满意的点头。

这就对了。

荆小强现在是彻底明白了花花轿子人抬人的道理，要让大家都得好处的生意，才是好生意。

原本只是宣传成新时代歌王跟HK舞蹈皇后的艺术火花碰撞演出，在完美谢幕之后，就成了世界顶尖艺术家共聚一堂，奉献创作法西兰传世瑰宝的品鉴会。

由统领府分派的法西兰艺术大咖们从各界参与进来，共同完成这座要流芳百世的作品。

而首席舞蹈已经是无可争议的汪茜！

荆小强和米高担任主创、主唱和首演主角，中森则成为客座主唱。

总之彻彻底底的把自家几人推上高峰王座。

这就很微妙了。

歌舞剧以百老汇、伦敦西区为尊，前者强调商业化，后者标榜艺术性。

意呆利说我们才是歌剧的祖师爷，汉斯呵呵是我们把歌剧发扬光大，维也纳傲然在我们这里才是正统。

可现在唯有法西兰从官方最高层面主推。

再怎么说，法西兰的歌舞剧、歌剧、古典音乐地位还是有的，可能样样都不是第一，但样样都能进前列。

无法忽略的那种一席之地。

然后现在叠加五常国家地位的背书，立刻就把那些祖师爷、发扬光大、正统牌子甩到身后。

古时候的金字招牌只要立起来，自己不倒就很难被打翻，因为信息、口碑传播很慢。

维也纳这样树立起的音乐之都百年不坠。

但现在一夜之间，整个欧洲都传遍了，更是朝着遥远的亚洲、北美都瞬间应和。

新的音乐之都、歌剧之都、艺术之都要崛起，这是法西兰统领对着镜头金口玉言说出的词儿。

这时候再回头看荆小强这个组合，真特么妙极了。

中森以流行歌手的身份，踏入声乐界，在焦盆已经是遁入歌剧院的神仙人物，现在晋级到了法西兰顶尖剧院，自然引得一片自豪拥趸欢欣鼓舞。

汪茜和荆小强不用说，HK已经以神雕侠侣的身份形容他们的珠联璧合。

从当年带着歌舞剧踏上百老汇，那时候还只是让荆小强大放光芒的从此走上成神成圣之路，没想到汪茜数年磨一剑，看看这舞姿，这艺术性的高度，绝对比中环的银行大厦还要高！

整个HK都在文化中心的全力推动下传扬，反复播放，反复评述，反复炒作。

在七月底，刚刚一个月的时间点上，看似动荡不已的局面下，这道文化的光芒仿佛定海神针的插在了维多利亚港湾。

这可是我们的HK舞团总监，代表着我们的艺术辉煌。

连法西兰统领都如此看重，整个欧洲都如此宣扬，我们也变得高雅起来，再不是什么文化荒漠。

这就叫文化自信，市井之间都在谈起我看过汪老师的表演，她天天从我们这里步行到剧场，怎么苦练，怎么辅导孩子和演员们成长。

的确她才是在HK文化中心付出最多时间的园丁，现在重新梳理，自然让各方都把她当成HK的女儿那么珍贵了。

可茜茜老师在内地才是所有人家的女儿吧。

哪怕屈导他们在荆小强示意下，刻意压住了荆小强的存在感，这次主力烘托汪茜的报道还是在内地形成了巨大反响。

内地比焦盆、比HK这个时候更需要这种文化艺术层面的认可。

从平京到沪海，从沿海到内陆，到处都在把这段我们的艺术家在法西兰最高舞台的表现播放赞扬。

如果换到二十年后可能还有人装理中客，浇冷水说人家可是HK的舞蹈总监。

这年头没有，没有这种渠道，所有人看的都是茜茜老师，原来这两年不上春晚不出名，是默默努力一鸣惊人呀。

最后加上米高在北美乃至全世界的影响力，一起把这种巨大的舆论回应到欧洲。

还不爆？

(本章完)

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