552、舞动我心(2 / 2)

无论她是怎么走进摇滚的世界,又或者之前接触过什么样的摇滚乐队。

这一刻她没有听到半点暴戾,没有愤怒,没有暗黑,只有中年男人的慵懒、絮叨、调侃。

潇洒得叻!

当然,她这反应也没什么出彩。

全场无论男女基本上都这种表情跟眼神。

有些随动大灯还跟着节拍跳灯呢。

谁知道荆小强唱完这一首之后,把吉他递给跃跃欲试的演奏员:“好了,现在以这首曲子为背景舞曲,我们才开始跳舞……”

说着就蹬了脚上的运动鞋,满脸神经兮兮的诡笑朝着潘云燕走过去。

潘云燕马上笑了,她也蹬了自己的运动鞋,踮着脚尖在原地蹦跳,好像在为接下来的双人运动做热身。

没错,这就是她们在枯燥的排练间隙,跟荆小强经常有的对跳场面。

俗称的瞎几把跳!

套用一句武侠小说里面常用的话来说,就是无招胜有招。

只要踩到了节拍上就行,随便你怎么扭怎么来。

嗯,具体可以参考著名电影《低俗小说》里面有段电影史上都很出名的男女对舞。

哪怕这也是向前辈致敬。

其实在现代歌舞里面这是非常重要的一种练习方式,放飞自我的灵魂。

众目睽睽下,而且还是这么多专业人员的注视下,能这么不顾仪态的瞎跳,除了一定要有强大的内心支撑,还要有迅速沉浸到音乐舞步中的注意力。

这就是现代艺术的一个重要节点,技巧并不是绝对的重要性。

再强的技巧不能为主题服务,不能为情绪服务,那都没有灵魂。

只要练出来灵魂,技巧很好固然锦上添花,没有也无所谓!

这对于过去几十年,一直强调汗水苦练的学院派,追求高难度高技巧的国内艺术界,绝对是个巨大冲击。

汪茜就是体会到了这点,才彻底脱胎换骨。

潘云燕嘛……她主要是社牛不要脸。

荆小强是有意识的踮起脚尖撅起屁股扭啊扭,潘云燕就是哎哟,你敢扭,我要扭得比你狠!

荆小强对着她骚包的五指抹过眼帘,她就更加妖娆的抹回去。

荆小强的脚步朝着她靠近,她就调皮的往后退。

无论荆小强做什么不要脸的奇怪动作,她都能毫不犹豫的对接,而且还不一定是照着做,而是欢快起来想怎么就怎么。

彻底释放自己的情绪。

这就是舞蹈的本源。

谁都能看出来,这个妖娆的姑娘跳得开心极了。

手舞足蹈,本来就是用作形容人开心时候的样子,这才是人开心时候的本能反应。

而不是每个动作都按照舞蹈套路设计好的一丝不苟表达出来。

落入专业技巧化的纯舞蹈,就不再是市场追捧的舞蹈。

而是一群专业人士自娱自乐的高门槛小天地。

这个道理,跟摇滚反出传统音乐,通俗音乐对立于高雅音乐,古典音乐的道理是一样的。

相比之下表演就最接近现实,最接近本能,各种表演圣典更是把如何代入情绪,如何没有表演痕迹当成高峰来攀登。

舞蹈就是歌舞剧中,介乎于歌,演之间,有专业门槛,但这个门槛不是那么很难推翻的存在。

反正全场的舞蹈员、音乐学员们都呆滞了!

天啊,你们俩跳的什么东西啊。

可他俩的情绪又太饱满了。

潘云燕不用说。

荆小强那种油腻佝偻的身影,嘴里仿佛叼着未尽的香烟;

悠扬的小号声中,他那唱腔都在随着各种舞姿随心所欲变化。

时而像个农村大叔在微醺之后的自我陶醉;

又像是低微的小人物在得宠之后的洋洋得意;

还像个没有穿冰鞋的人在薄冰上小心翼翼;

更像刚泡到妹子的猥琐骚包男人。

是喜是悲,或怒或愁,用舞蹈这种最原始最具体的形式,表达内心最抽象最复杂的图像。

各位跳了十多年的舞蹈,能做到吗?

在专业的路上走得越远,就越不容易转回这个弯儿。

因为练剑已经太深,练气就是过去各种被师父摒弃杜绝的东西。

连邹珣这种中专生,都浑身扭扭扭却根本没法跳出这么自由的动作。

直到门边忽然有个小身影跳出来,跟上了节拍,面对荆小强更加剧烈的狂舞!

甩头,乱扭,还把手掌张开在鼻子前做怪相!

荆小强马上调整步伐,变成他和潘云燕围着这个小女孩儿跳……

果然,这下大家都有点明白了,这个十岁左右的学员,就是文工系统最低龄的存在,他们的选拔还只遵循身体条件、节奏感等基本天赋,不太强调有多深的功底。

没有那么多规则限制,才跳出了孩子般的天性!

这才是现代舞蹈的发展方向。

而不是春晚舞台上那种千篇一律的背景伴舞。

荆小强也就千金买马骨:“好的!小妹妹,你有角色了……”

这下总不会有人怀疑他有什么见不得人的勾当了吧。